Je suis certaine que cette attention toute particulière apportée au rythme et à la musique a contribué grandement à mon engouement pour la pratique du yoga car la musique joue un rôle majeur dans la régulation de mon humeur, de mes émotions, et surtout de ma concentration (j'ai l'attention span d'un chat). C'est pourquoi lorsque j'ai aperçu sur la page instagram de Marcus que son école de yoga — Good Life Yoga School, qu'il co-dirige avec Hannah Whittingham — organisait une formation Rocket X Ableton pour apprendre à créer nos propres mixes pour nos cours, j'ai sauté sur l'occasion.

Ableton Live

Ableton Live est un logiciel de conception sonore qui vous permet de composer et/ou de mixer des pistes ensemble. Le but de la formation était d'apprendre à bien mixer les pistes afin d'avoir une piste continue avec un rythme constant pour enseigner. La formation était ouverte à tous et aucune expérience préalable ou formation musicale n'était requise. Personnellement, je n'avais joué qu'un peu avec Garage Band - qui est le logiciel de conception sonore fourni avec la plupart des appareils iOS - mais je n'avais jamais creusé plus loin que l'enregistrement d'instruments analogiques et l'ajout de réverbe ou parfois de delay à l'ensemble de la piste. Mon expérience musicale m'a aidé à comprendre rapidement le concept de tempo et à trouver le rythme, mais j'ai certainement appris beaucoup de choses sur comment et pourquoi la musique et les beats affectent le cerveau et donc la pratique du yoga.

Notre professeur - Flaminia Agrimi - est une artiste et sound designer basée à Londres . C'est une vraie magicienne d'Ableton et plus important encore dans le cadre de cette formation, c'est une enseignante très patiente, minutieuse et compétente, en plus d'être un super être humain. Nous avons passé en revue les bases de l'interface d'Ableton - qui peut être un peu effrayante quand on n'est pas habitué aux logiciels de création pro - et les commandes les plus importantes pour ajouter, couper, copier et coller des pistes et des morceaux de pistes. Nous avons appris à reconnaître le premier temps, à le marquer pour chaque piste afin qu'elles soient toutes parfaitement alignées, ce qui facilite la partie mixage. Ensuite, nous avons exploré certains des nombreux effets fournis par Ableton, en jouant avec l'égaliseur, le délai, la réverbe et d'autres filtres. La formation s'est terminée par la création d'un mix de 15 minutes.

Musique pour yoga

Mais qu'est-ce que le fait d'avoir un mix sur mesure change dans votre pratique du yoga? Peut-être que certains d'entre vous, comme les ashtangi hardcore, ne pratiquent avec rien; pas de musique, pas de blocs, pas de sangle. Cependant, si vous aimez pratiquer avec de la musique, vous en avez sûrement déjà remarqué l'effet sur votre pratique. Vous avez peut-être survécu à une terrible playlist qui vous a complètement rebutée. Ou une playlist parfaite qui vous a vraiment transportée "dans la zone". C’est clairement mon cas. En plus d'affecter votre propre pratique - de manière bonne ou mauvaise - la playlist de votre prof est un moyen de mieux le connaître. Ses goûts, son humeur, son énergie et ses vibes. Après tout, le yoga consiste à créer des connexions, et personnellement mes connexions amicales ont quasiment toujours commencé par une connexion musicale.

Lorsqu'une playlist est bien conçue, elle vous aide à rester concentré sur la tâche à accomplir: dans le cas du yoga, respirer de manière constante tout en bougeant en pleine conscience. Elle peut également façonner l'énergie de la classe, ce qui est une notion intéressante à explorer lors de l'enseignement de différents styles, à différents moments de la journée. Evidemment, ma playlist Yin du dimanche soir sera très différente de ma playlist de Vinyasa dynamique du jeudi midi.

C'est ce qui se passe dans votre cerveau lorsque vous écoutez de la musique. En conséquence, cela vous aide à développer plus d'endurance car plus votre cerveau est distrait par la musique, moins il se concentre sur la fatigue ou la douleur. C'est pourquoi mon dentiste m'a recommandé d'écouter de la musique pendant qu'il me retirait mes dents de sagesse quand j'étais adolescente. Et c'est pourquoi je ne peux malheureusement plus écouter Jamiroquai. Mais tous les types de musique ne fonctionnent pas lorsqu'il s'agit de pratiquer le yoga (ou de se concentrer sur une tâche). La bonne musique doit être juste assez intéressante et agréable pour attirer l'attention de votre cerveau, mais pas trop complexe ou trop puissante pour que votre cerveau se concentre uniquement sur elle. C'est pourquoi les musiques répétitives telles que la techno, l'électro ou la transe, sans ou avec juste quelques voix, sont les choix parfaits pour arriver à cet état de flow.

Si je n'ai pas encore réussi à vous convaincre, je vous recommande fortement de pratiquer avec Marcus ou Hannah et de porter une attention particulière à la respiration tout au long de la pratique. Synchronisez-vous avec la musique et tenez-vous-y en particulier lorsque ça devient difficile. Prenez une note mentale de la façon dont le rythme vous aide et de ce que vous ressentez à la fin du cours. Mais attention: à partir de là, la pratique du yoga ne sera plus jamais la même car vous atteindrez un tout nouveau niveau de Samadhi.